Галерея-кафе Артель : Дали и Магритт. Игра с реальностью.

 

В выходной я отправилась в Галерею-кафе Артель на выставку репродукций двух гениев сюрреализма Дали и Магритта со звучным названием "Игра с реальностью". Да, я согласна, что картины великих мастеров лучше смотреть в подлинниках. Но что делать, если шедевры разбросаны по музеям и частным коллекциям мира? И здесь на помощь приходят качественно сделанные репродукции в натуральный размер. А в сопровождении потрясающего экскурсовода  Игоря Сазонкина можно вообще забыть, что это не подлинники. 

Мне повезло: в галерею Артель я приехала задолго до начала экскурсии и успела побродить по залам в одиночестве, а также послушать игру нашего замечательного экскурсовода (тогда я еще не знала кто он) на пианино потрясающего цвета.

Первый зал - Сальвадор Дали. Стекающие циферблаты, подпорки, зыбкий, ускользающий мир, слоны на комариных ногах ... - картины, детали которых можно рассматривать бесконечно. Дали - мастер, превративший свои многочистенные фобии, страхи, комплексы в шедевры.

Одна из главных особенностей Дали в том, что все его объекты не могут сохранить форму. Классический пример, конечно, вот эти часы, которые символизируют нелинейность времени: иногда оно быстро летит, а иногда — мучительно долго тянется.

Игорь Сазонкин.

Гигантское тело на хрупких опорах символизирует невозможность удержать форму в нестабильном мире. 

А это уже Магритт, как приглашение в следующий зал.

Второй зал — Рене Магритт — один из самых загадочных сюрреалистов. Его кредо: тайна не должна быть разгадана, иначе какая же это тайна? В поисках такой тайны не обязательно забредать далеко — достаточно оглядеться по сторонам и увидеть, как в самых обыкновенных вещах проступают очертания чего-то неизвестного и волнующего, иногда даже пугающего. В обычных вещах вроде яблока или шляпы не ожидаешь обнаружить ничего загадочного. Более того, продемонстрировать собеседнику изображение человека, одетого в деловой костюм — верный способ дать этому собеседнику понять, что ничего интересного его тут не ждет. Например, о котелке, мужском головном уборе, который присутствует на многих его картинах, Магритт говорил так: «Котелок — самый неоригинальный головной убор, удивления не вызывает. Человек в котелке это господин Посредственность при всей своей анонимности».

„Мои картины это видимые изображения, которые ничего не скрывают. Они вызывают тайну и, действительно, когда видишь, одну из моих картин, спрашиваешь себя этот простой вопрос: что это значит? Это не означает ничего, потому что тайна ничего не значит, это непознаваемое.“ 

Рене Магритт

«Нескромные драгоценности»

"Препятствие пустоты" - головоломка: деревья, всадник и лошадь странным образом переплетаются. Лошадь и всадник находятся как впереди, так и позади деревьев. Смысл не в предмете, а в запутанном представлении о нем.

"Проницательность"

"Влюбленные". Можно быть рядом, касаться, говорить о чувствах, но всё равно не видеть человека по настоящему. Иногда самая страшная дистанция возникает не между чужими людьми, а между теми, кто стоит ближе всех. "Вкус слез". Птицу пожирает то, что обычно пожирает она. Но рядом занавес, театр, все нереально, все придумано.

Одна из самых известных картин Магритта - автопортрет «Сын человеческий».

«Все, что мы видим, скрывает что-то другое, мы всегда хотим видеть то, что скрыто тем, что мы видим. Существует интерес к тому, что скрыто и что видимое нам не показывает. Этот интерес может принимать форму довольно интенсивного чувства, своего рода конфликта, можно сказать, между видимым, которое скрыто, и видимым, которое представлено.»

 Рене Магритт

Вариация печали

Переводная картинка (Декалькомания)

Шедевр или тайны горизонта

«Дождепад» из людей, одетых в одинаковые темные пальто и головные уборы. Но нет, как нет двух одинаковых капель воды, так и нет двух одинаковых людей. 

Голконда

Двойной секрет

"Удар в сердце" и "Великая война"

Милосердие

"Коллективное изобретение". Все мы знаем русалок - полуженщин-полурыб с лицом женщины и хвостом рыбы. А почему бы не наоборот?

Картины Рене Магритта "Воспроизведение запрещено" и "Принципы удовольствия" — это портреты британского миллионера и коллекционера Эдварда Джеймса.  

Сюрреалистический автопортрет "Философская лампа"

«Империя света» — одна из самых атмосферных серий. Между 1949 и 1964 годом Магритт нарисовал 27 парадоксальных городских пейзажей — ночные улицы, слабо освещенные фонарями, и залитое солнцем небо над ними. Одна из картин в 2022 году была продана на аукционе Sotheby’s за рекордные на тот момент 79,7 млн долларов. Другая два года спустя ушла с торгов за беспрецедентные 121,2 млн долларов — «Империя света» стала самой дорогой проданной работой не только Магритта, но и сюрреалистов в целом.

«Фальшивое зеркало». Органы чувств лишь отражают внешний облик вещей, не передавая скрытой глубины мира, его тайны. Образ может родиться лишь из сближения двух более или менее удалённых друг от друга реальностей.

"Вероломство образов (Это не трубка)"